近期,《歌手当打之年》正在热播,作为一档国内最高级音乐赛事的综艺,已经走过7个年头,今年是第8年了。
有人的地方就有江湖,有比赛的地方必有纷争。
从第一季到第八季,《歌手》的话题度从未停止过。
无论是500位大众评审被骂为“聋的传人”,还是歌神张学友表示“都不知道评委懂不懂音乐”,都让这档节目一直具备很大争议性。
但无论如何,《歌手》一直火爆,并有大批拥趸,当然,我也是其中一员。
今年的《歌手》与往年相比,最大的不同便是年轻化!
很多网友表示,对今年的阵容倍感失望,但也有不少网友表示期待。
因为里面有两位90后选秀冠军出道的歌手,他们算是90后唱作歌手里的翘楚。
一位擅长抒情,一位擅长炸裂,一位的歌是午夜梦醒时分,你会想听的;另一位的歌,是你在Live现场,喜欢看的。
其实,很难分出谁上谁下,谁好谁坏,两种极致的风格,两种极致的表达,都挺好。
但他们在《歌手》舞台上却有天壤之别的待遇:一位一轮游,另一位两次稳居榜首!
这让网友们起了争执:他们的唱作水平区别有这么大吗?
毛不易在两期当中,一首代表作《借》,还有一首写给母亲的歌《一荤一素》,质朴的歌词中饱含了满满的深情,几乎要让人落下泪来。
就连米西亚听了后都说:
“虽然听不懂歌词,但我能感觉到他一定是唱给某位很重要的人。”
日出又日落 深处再深处
一张小方桌 有一荤一素
一个身影从容地忙忙碌碌 一双手让这时光有了温度
他的歌没有大起大落,也没有声嘶力竭,有的是平凡生活中的细微之处,平凡、朴实、感人。
歌里总有一种浓郁的感情,久久挥之不去,很特别很走心。
而华晨宇恰好相反,他舞台表现华丽、炸裂、精彩,甚至有时你也不在乎他在唱什么,因为太好看了。
他在台上淋漓尽致的舞台表现,多变万化的音乐风格,带给人一种全新的震撼与体验,从编曲到舞美,确实堪称极致。
《斗牛》里,带有对人性的探索,满满的人文气息。
尤其舞美更是为此歌加分不少,红色的一束灯光直打下来,华晨宇摘下项链放在地上,像是一种祭奠,神圣而又庄严。
《你要相信这不是最后一天》中,前面是一首中规中矩的歌,但结尾处很多明星讲了一些日常生活对话,一下子让整首歌很接地气,观众也非常有代入感,堪称“神来之笔”。
几场比赛看下来,花花每一场都有惊喜,这应该也是他能拿好名次的一个重要原因。
虽然有人评价他的音乐是“低吟+rap+鬼叫+低吟”,但你不能否认,他在歌曲里那些天马行空的奇思妙想,怪的很极致,也怪的很好看。
三年前,毛不易参加《明日之子》比赛中,花花作为星推官,对于《消愁》24小时播放量破千万,一周破亿的好成绩时,如此评价毛毛:
“我应该跟大家都不一样,我从来就没有期待过你。因为从始至终,你的曲子没过过一次关。创作者的话,我希望你每一场都能不一样。”
当时李诞看不下去了,回了一句:“我想问一句:华晨宇老师这么多年有一首像毛不易这么好听的歌吗?”
对于花花评价毛不易曲不过关一事,我没法评价,因为非科班出身,但起码我认为歌很好听。
但他说的另外一点:“创作者的话,我希望你每一场都能不一样”。我觉得是有些道理的。
尤其作为比赛,如果每场的风格都很相似,恐怕观众容易审美疲劳。
去年在《我是唱作人》舞台上,毛不易以一曲《东北民谣》惊艳四座,这应该算是他创作中比较特别和突破的一首歌。
但遗憾的是,走过4轮后,他惨遭淘汰。
有一个大众评审评论:
“不是说毛不易的歌不好,毛不易之前他的作品太好了(东北民谣),我们都对他期望就很高,可能他唱了之后就觉得,现在这几首没有之前的好,期望越高就是会失望越大。”
比赛就是这样,很残酷!
说白了,观众要的就是两个字:“改变”!就像你很喜欢红烧肉,如果天天吃,可能也会腻。
毛不易的歌属于民谣类型,但写的非常高级,我的手机音乐播放清单里,必不可少的一定有他。
但如果放在比赛里,可能少了一些刺激和新意,就像华晨宇所说的,“希望每场都不一样。”
所以,毛不易在比赛中没有走太远,并不输在歌不好,也不输在唱功不行,而是没有让观众感觉到变化和突破。
写到这里,笔者突然觉得作为歌手真是很不容易啊!
如果你变化太多别人会说你没有自己的风格,不极致。如果你总走一个风格,别人又会觉得你墨守成规,没有新意。
总之,这个平衡点是非常难找的!
94年出生的毛不易如今也才26岁,这样的创作和成绩已经非常优秀。
对于年轻的毛毛来说,未来的路还很长,咱们边走边唱,十年之后再论英雄也不迟。
对于这两位歌手,大家更喜欢哪一位的表现呢?