近期，《歌手当打之年》正在热播，作为一档国内最高级音乐赛事的综艺，已经走过7个年头，今年是第8年了。

有人的地方就有江湖，有比赛的地方必有纷争。

从第一季到第八季，《歌手》的话题度从未停止过。

无论是500位大众评审被骂为“聋的传人”，还是歌神张学友表示“都不知道评委懂不懂音乐”，都让这档节目一直具备很大争议性。

但无论如何，《歌手》一直火爆，并有大批拥趸，当然，我也是其中一员。

今年的《歌手》与往年相比，最大的不同便是年轻化！

很多网友表示，对今年的阵容倍感失望，但也有不少网友表示期待。

因为里面有两位90后选秀冠军出道的歌手，他们算是90后唱作歌手里的翘楚。

一位擅长抒情，一位擅长炸裂，一位的歌是午夜梦醒时分，你会想听的；另一位的歌，是你在Live现场，喜欢看的。

其实，很难分出谁上谁下，谁好谁坏，两种极致的风格，两种极致的表达，都挺好。

但他们在《歌手》舞台上却有天壤之别的待遇：一位一轮游，另一位两次稳居榜首！

这让网友们起了争执：他们的唱作水平区别有这么大吗？

毛不易在两期当中，一首代表作《借》，还有一首写给母亲的歌《一荤一素》，质朴的歌词中饱含了满满的深情，几乎要让人落下泪来。

就连米西亚听了后都说：

“虽然听不懂歌词，但我能感觉到他一定是唱给某位很重要的人。”

日出又日落 深处再深处 

一张小方桌 有一荤一素 

一个身影从容地忙忙碌碌 一双手让这时光有了温度 

他的歌没有大起大落，也没有声嘶力竭，有的是平凡生活中的细微之处，平凡、朴实、感人。

歌里总有一种浓郁的感情，久久挥之不去，很特别很走心。

​而华晨宇恰好相反，他舞台表现华丽、炸裂、精彩，甚至有时你也不在乎他在唱什么，因为太好看了。

他在台上淋漓尽致的舞台表现，多变万化的音乐风格，带给人一种全新的震撼与体验，从编曲到舞美，确实堪称极致。

《斗牛》里，带有对人性的探索，满满的人文气息。

尤其舞美更是为此歌加分不少，红色的一束灯光直打下来，华晨宇摘下项链放在地上，像是一种祭奠，神圣而又庄严。

《你要相信这不是最后一天》中，前面是一首中规中矩的歌，但结尾处很多明星讲了一些日常生活对话，一下子让整首歌很接地气，观众也非常有代入感，堪称“神来之笔”。

几场比赛看下来，花花每一场都有惊喜，这应该也是他能拿好名次的一个重要原因。

虽然有人评价他的音乐是“低吟+rap+鬼叫+低吟”，但你不能否认，他在歌曲里那些天马行空的奇思妙想，怪的很极致，也怪的很好看。

三年前，毛不易参加《明日之子》比赛中，花花作为星推官，对于《消愁》24小时播放量破千万，一周破亿的好成绩时，如此评价毛毛：

“我应该跟大家都不一样，我从来就没有期待过你。因为从始至终，你的曲子没过过一次关。创作者的话，我希望你每一场都能不一样。”

当时李诞看不下去了，回了一句：“我想问一句：华晨宇老师这么多年有一首像毛不易这么好听的歌吗？”

对于花花评价毛不易曲不过关一事，我没法评价，因为非科班出身，但起码我认为歌很好听。

但他说的另外一点：“创作者的话，我希望你每一场都能不一样”。我觉得是有些道理的。

尤其作为比赛，如果每场的风格都很相似，恐怕观众容易审美疲劳。

去年在《我是唱作人》舞台上，毛不易以一曲《东北民谣》惊艳四座，这应该算是他创作中比较特别和突破的一首歌。

但遗憾的是，走过4轮后，他惨遭淘汰。

有一个大众评审评论：

“不是说毛不易的歌不好，毛不易之前他的作品太好了（东北民谣），我们都对他期望就很高，可能他唱了之后就觉得，现在这几首没有之前的好，期望越高就是会失望越大。”

比赛就是这样，很残酷！

说白了，观众要的就是两个字：“改变”！就像你很喜欢红烧肉，如果天天吃，可能也会腻。

毛不易的歌属于民谣类型，但写的非常高级，我的手机音乐播放清单里，必不可少的一定有他。

但如果放在比赛里，可能少了一些刺激和新意，就像华晨宇所说的，“希望每场都不一样。”

所以，毛不易在比赛中没有走太远，并不输在歌不好，也不输在唱功不行，而是没有让观众感觉到变化和突破。

写到这里，笔者突然觉得作为歌手真是很不容易啊！

如果你变化太多别人会说你没有自己的风格，不极致。如果你总走一个风格，别人又会觉得你墨守成规，没有新意。

总之，这个平衡点是非常难找的！

94年出生的毛不易如今也才26岁，这样的创作和成绩已经非常优秀。

对于年轻的毛毛来说，未来的路还很长，咱们边走边唱，十年之后再论英雄也不迟。

对于这两位歌手，大家更喜欢哪一位的表现呢？